martes, 27 de noviembre de 2012

ARGO (argo)



Sinopsis

Basado en eventos reales, el thriller dramático "Argo" cuenta la operación encubierta con riesgo de vida o muerte para rescatar a seis norteamericanos, que se desarrolló con motivo de la crisis de rehenes en Irán, enfocándose en el papel poco conocido que jugaron la CIA y Hollywood, información que no fue dada a conocer hasta muchos años después del suceso.

El 4 de noviembre de 1979, mientras la revolución iraní alcanza su punto de ebullición, los militantes irrumpen en la Embajada de Estados Unidos en Teherán, tomando a 52 rehenes norteamericanos. Pero, en medio del caos, seis de ellos logran escabullirse y se refugian en la casa del embajador canadiense, Ken Taylor. Sabiendo que solo es cuestión de tiempo antes de que sean descubiertos y probablemente asesinados, los gobiernos de Canadá y Estados Unidos le piden a la CIA que intervenga. La CIA llama al experto en “exfiltración” Tony Méndez, para que idee un plan para sacar a los seis norteamericanos del país. Un plan tan increíble que solo puede suceder en el cine.


Comentario

Una buena película llena de varias cosas importantantes tiene una buena atmosfera de los hechos históricos, bien ambientada también no pierde los detalles al mínimo; desde el inicio de la misma cuando sale le logo del sello que es el logo característicos de fines de los años 70 y principios de los 80 no hay detalles que se le escapan dándole una solidez a la realización el desarrollo y la dirección de la película son impecables.

El director Ben affleck, aparte de ser el actor principal tiene una actuación sobresaliente y buena construcción del personaje y está hecha a su medida ya que él es el centro de atención y todo gira en relación a él también se resalta el desarrollo de los personajes secundarios como Bryan Cranston , que esta impecable me atrevería que lo podrían nominar al Oscar 2013 pero es una especulación mía ; también puedo destacar a Alan Arkin y John Goodman que le dan por momentos algunos toques graciosos y sarcásticos a la película.

Otro factor que se toca es sobre la realizaciones de películas que se hacían en los años 80 y como se desarrollaba en los estudios en este caso por obvias razones los estudios WARNER ya que es el sello de esta película y dueños de la distribución de la misma.

En resumidas cuentas es una muy buena opción para ver en el cine y puede ser y no la descarto como candidata al Oscar 2013 solo hay que esperar.


Creditos

El ganador del Premio de la Academia®, Ben Affleck (“The Town”, “Good Will Hunting”) dirige y protagoniza el film, que es producido por el nominado al Oscar®, Grant Heslov (“Good Night, and Good Luck.”), Affleck, y el ganador del Oscar®, George Clooney (“Syriana”).

“Argo” también cuenta con las participaciones de Bryan Cranston (del programa de TV “Breaking Bad”), el ganador del Oscar®, Alan Arkin (“Little Miss Sunshine”), y John Goodman (“Trouble With the Curve”). El elenco también incluye a Victor Garber, Tate Donovan, Clea DuVall, Scoot McNairy, Rory Cochrane, Christopher Denham, Kerry Bishé, Kyle Chandler y Chris Messina.

Affleck dirigió el film basado en el guión de Chris Terrio, que surgió a su vez de una selección de The Master of Disguise de Antonio J. Méndez y del artículo de Wired Magazine, “The Great Escape”, de Joshuah Bearman. David Klawans, Nina Wolarsky, Chris Brigham, Chay Carter, Graham King y Tim Headington son los productores ejecutivos, con Amy Herman como coproductora.

El equipo creativo detrás de cámaras, incluye al director de fotografía nominado al Oscar®, Rodrigo Prieto (“Brokeback Mountain”), a la directora de arte Sharon Seymour (“The Town”); al editor nominado al Oscar®, William Goldenberg (“Seabiscuit”, “The Insider”); y a la diseñadora de vestuario nominada al Oscar®, Jacqueline West (“The Social Network”, “The Curious Case of Benjamin Button”). La música está compuesta por el cuatro veces nominado al Oscar®, Alexandre Desplat (“The King’s Speech”, “The Queen”).

La filmación de “Argo” se llevó a cabo en Los Ángeles, Washington, DC y Estambul.
Warner Bros. Pictures presenta, en asociación con GK Films, una producción de Smokehouse Pictures, “Argo”.

El film será distribuido a nivel mundial por Warner Bros. Pictures, una compañía de Warner Bros. Entertainment.

viernes, 19 de octubre de 2012

Atrapado en el Infierno (GET THE GRINGO)






Sinopsis


Se centra en un criminal (Gibson) que es atrapado por las autoridades mexicanas, quienes le envían a una prisión llena de criminales y droga, donde aprenderá a sobrevivir gracias a la ayuda de un niño de nueve años.


Comentario

Realmente una película divertida y hecha para Mel Gibson donde se demuestra todo su lado actoral en esta puesta en escena se destaca su actuación que sencillamente esta diez puntos muy aparte con un guión inteligente y divertido donde se resalta mucho la corrupción que hay en Mexíco,donde todo puede suceder y no hay justicia que valga ya que todo esta podrido.

Tambien se rescata el lado de ironía y en los 90 minutos de duración de la película que dura lo que tiene que durar no es aburrida logra atrapar a los espectadores por que pude ver en esta película que se debe de tomar mucho en cuenta.

Se resalta tambien la dirección ya que por momentos tiene toques de western en el desarollo de la misma. otro que le roba el papel a Gibson es la actuación del niño que tiene una personalidad bastante madura para su edad o mas bien para edad del niño que interpreta.

En conclusión una películas con momentos divertidos guión inteligente y una actuación muy destacada de Mel Gibson.

Ficha Técnica

Título original: Get the Gringo

Dirección: Adrian Grunberg

País: Estados Unidos

Año: 2012

Estreno: 18/Octubre/2012

Duración: 96 minutos

Género: Criminal, Thriller, Acción

Reparto: Mel Gibson,

Peter Stormare,

Dean Norris,

Sofía Sisniega,

Bob Gunton,

Kevin Hernandez,

Scott Cohen,

Dolores Heredia,

Stephanie Lemelin,

Patrick Bauchau

Guión: Mel Gibson,

Stacy Perskie,

Adrian Grunberg

jueves, 30 de agosto de 2012

Los indestructibles 2 (THE EXPENDABLES 2)







SINOPSIS

Los indestructibles están de vuelta y esta vez es personal…
Barney Ross (Sylvester Stallone), Lee Christmas (Jason Statham), Yin Yang (Jet Li), Gunner Jensen (Dolph Lundgren), Toll Road (Randy Couture) y Hale Caesar (Terry Crews) –con los nuevos miembros Billy the Kid (Liam Hemsworth) y Maggie (Yu Nan) a bordo – son reunidos cuando el Sr. Church (Bruce Willis) enlista a los Indestructibles para tomar un trabajo aparentemente simple. La tarea parece ser un cheque fácil para Barney y su banda de mercenarios de la vieja escuela. Pero
cuando las cosas van mal y uno de los suyos es depravadamente asesinado, los Indestructibles se encuentran obligados a buscar venganza en un territorio hostil donde cosas no están a su favor.

Empeñados en vengarse, el equipo corta una franja de destrucción a través de las fuerzas opositoras, armando un gran caos y cancelando una amenaza en el último segundo – cinco toneladas de plutonio para armas, mucho más que lo suficiente para cambiar el balance de poder en el mundo. Pero nada comparado con la justicia que sirven en contra del villano adversario quien salvajemente asesinó al hermano del equipo.




comentario


Los héroes de acción están de vuelta una película que realmente divierte esta versión de los indestructibles 2 es mejor que la anterior desde la historia en si mejores diálogos más secuencias de acción y gran toque de comedia que hace que esta versión sea largamente superior.

De una forma u otra trata de ser una versión ligera y eso hace que esta película no pase desapercibida para los ojos con algunos momentos altamente violentos sobre todo en la primera parte donde invaden una base para rescatar a una persona importante ese inicio es impactante, hay que destacar que la distribución de los personajes ya que son demasiados héroes de acción de las décadas 80 y 90 y 2000, que el director con gran acierto no los pone a todos juntos y eso es fundamental para no hacer una saturación de la misma es decir cada grupo de personajes que por momentos esta divididos y todos giran al personaje principal en este caso Barney Ross ( Stallone) .
Hay varios detalles importantes en esta película los buenos efectos especiales, buen guion desarrollo simple de los personajes bastante agilidad en el desarrollo de la misma no tiende a aburrir los actores sin ser una maravilla más que eso es una remembranza para los millones fans que más de uno estará contento que el regreso de esta secuela , también hay que mencionar que el grado de comedia es importante y por momentos hay parodias de películas en las cuales han actuado todos estos personajes como es el ejemplo de partes de el vengador del futuro (total recall) y partes de Terminator en este caso Arnold Schwarzenegger y su clásica frase IT BACK (de nuevo) por una lado también se resalta la actuación de Chuck Norris que trabaja como el lobo solitario (Mc QUADE) pero en este caso tiene otro nombre BOOKER que es lo más resaltante de esta película.

Sin duda esta película es más que un homenaje a estos héroes de acción que están en su mayoría tratando de mantenerse de alguna manera u otra vigente en el séptimo arte y tratar de lograr más papeles en futuras películas, y de alguna manera tratan de reinventarse para salir a flote.

También en esta película se ve la mano del director Simón West que hace películas de este género y en este caso le ha funcionado en esta entrega donde hay algunas dosis de humor negro de manera sutil.

En suma es una película divertida con buena acción y catarata de actores de acción de varias décadas buenos efectos especiales un buen guión que se puede esperar más que buen momento divertido la recomiendo hasta ahora en lo que va del año es una de las mejores películas de acción que merece verse y por lo que veo es un éxito de taquilla en nuestra cartelera local.


Ficha Tecnica




Estudio: Lionsgate
Distribuidora: BF Distribution Perú
Director: Simon West
Guionista: Richard Wenk, Ken Kaufman, David Agosto y Sylvester Stallone
Reparto: Liam Hemsworth, Jason Statham, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone, Jean-Claude Van Damme, Jet Li, Chuck Norris, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture y Nan Yu
Género: Acción


De Lionsgate y Millenium Films, Los Indestructibles 2, una película por Simon West, es la muy anticipada secuela del éxito de taquilla mundial del verano del 2010 ($274 millones en el mundo). Las estrellas de cine Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture, con Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger, con los nuevos miembros del reparto Liam Hemsworth, Scott Adkins, la leyenda de las artes marciales Chuck Norris y Jean Claude Van Damme, y la actriz china Yu Nan como la primera Indestructible femenina. La película es dirigida por Simon West. El guión por Richard Wenk y Sylvester Stallone. La historia por Ken Kaufman con David Agosto y Richard Wenk. Basada en los personajes creados por David Callaham. La película es producida por Avi Lerner, Kevin King Templeton, Danny Lerner and Les Weldon. Jon Feltheimer, Jason Constantine, Eda Kowan, Basil Iwanyk y Guymon Casady son productores ejecutivos junto a Danny Dimbort, Boaz Davidson y Trevor Short. Lionsgate y Millenium Films presentan una producción de Nu Image.





















jueves, 23 de agosto de 2012

De ROMA con amor (TO ROME WITH LOVE)





Sinopsis


DE ROMA CON AMOR es una película de comedia caleidoscópica situado en una de las ciudades más encantadoras del mundo. La película nos pone en contacto con un arquitecto americano conocido reviviendo su juventud, un promedio romano de clase media que de repente se encuentra a sí mismo mayor celebridad de Roma, un par provincial joven elaborado en distintos encuentros románticos, y un director de ópera estadounidense tratando de poner un canto funerario en el escenario.

El conocido arquitecto John (Alec Baldwin) se encuentra de vacaciones en Roma, donde vivió en su juventud. El caminar en su barrio antiguo se encuentra con Jack (Jesse Eisenberg), un joven que no se diferencia. Como se observa a Jack caer la cabeza-sobre-talones de Monica (Ellen Page), (Greta Gerwig), su novia Sally amigo deslumbrante y coqueta, John revive uno de los episodios más dolorosos de la románticamente su propia vida.

En el mismo momento, se retiró director de ópera Jerry (Woody Allen) vuela a Roma con su esposa Phyllis (Judy Davis), para cumplir con su hija Hayley (Alison Pill) novia italiana, Michelangelo (Flavio Parenti). Jerry se asombra al escuchar funeraria de Miguel Ángel padre, Giancarlo (renombrado tenor Fabio Armiliato) cantando arias dignos de La Scala mientras enjabonando en la ducha. Convencido de que el talento prodigioso que no se puede mantener garras escondidas, Jerry en la oportunidad de promover Giancarlo y rejuvenecer su propia carrera.

Leopoldo Pisanello (Roberto Benigni) por otro lado es un tipo excepcionalmente aburrido, que se despierta una mañana y descubre que uno de los hombres más famosos de Italia con muchas preguntas sin respuesta. Pronto el sendero paparazzi todos sus movimientos y cuestionar cada una de sus motivaciones. Como Leopoldo se acostumbra a las seducciones variadas del centro de atención, poco a poco se da cuenta el costo de la fama.

Mientras tanto, Antonio (Alessandro Tiberi) ha llegado de las provincias en Roma con la esperanza de impresionar a sus familiares puritano con su encantadora esposa Milly (Alessandra Mastronardi), de modo que él pueda conseguir un trabajo exclusivo gran ciudad. A través malentendido cómico y el azar, la pareja se separa para el día. Antonio termina pasando de un extraño (Penélope Cruz) y su esposa, mientras que Milly es cortejada por el legendario actor de cine Luca Salta (Antonio Albanese).

Mientras que Roma es una ciudad abundante de romance y comedia, Woody Allen a Roma con amor es acerca de las personas que tienen aventuras que cambiarán sus vidas para siempre.

Comentario

Una simpática comedia de situaciones que merece verse de una forma u otra Woddy Allen
se caracteriza por hacer películas a veces sencillas pero dirigidas de manera
interesante son cuatro historias que no se entrelazan y cada una se maneja de forma
distinta con un buen reparto que hace que esta película logre un buen desarrollo de los personajes de manera natural, también disfrutamos al director que interpreta un personaje es grato y satisfactorio verlo en escena ya que se hace extrañar en si la
película tiene sin duda de las cuatro historias que se cuentan dos de ellas sobresalen que es donde actúa el director en su ambición de regresar de sus cuarteles de invierno para hacer famoso un cantante de ducha que se desarrolla de manera comiquísima y también se destaca la historia de amor en retrospectiva del arquitecto interpretado por ALEC BALDWIN que es una especie de narrador de sus remembranzas de joven y también los actores que personifican como son JESSE EISENBERG que interpreta a Jack y una destacada mención a ELLEN PAGE que personifica a Mónica una chica un poco zafada de la realidad y sus sueños por ser una actriz reconocida esta es en suma los rescatable en las historias de la película. Otro detalle es que sin ser una de las mejores cintas de este afamado director ya que si comparamos en su película anterior MEDIA NOCHE EN PARIS que sencillamente es espectacular, DE ROMA CON AMOR nos deja otra visión de historias mezcladas de maneras indistintas sin finales felices y hasta a veces un poco ilógicos pero se deja ver de manera simple y diluida para un público cinéfilo amante de las realizaciones de este director estadounidense.

Sin lugar a dudas una nueva opción de ver un cine de autor en nuestra cartelera

ficha de producción

DE ROMA CON AMOR

Protagonizada
(en orden alfabético)

Jerry WOODY ALLEN
John ALEC BALDWIN
Leopoldo Roberto Benigni
Anna PENÉLOPE CRUZ
Phyllis JUDY DAVIS
Jack Jesse Eisenberg
Sally Greta Gerwig
Monica Ellen Page

Co-protagonizada por
(en orden alfabético)

Luca Salta Antonio Albanese
Giancarlo Fabio Armiliato
Milly ALESSANDRA Mastronardi
Pia Fusari Ornella Muti
Miguel Ángel FLAVIO PARENTI
ALISON PILL Hayley
Ladrón del hotel Riccardo Scamarcio
Antonio ALESSANDRO Tiberi

Cineastas

El escritor / director Woody Allen
Los productores Letty Aronson
Stephen Tenenbaum
Giampaolo Letta
FARUK Alatan
Co-Productores HELEN ROBIN
David Nichols
Co-productor ejecutivo Jack Rollins
El director de fotografía Darius Khondji ASC, AFC
Diseño de Producción por Anne SEIBEL ADC
Editor ALISA Lepselter
Diseño de vestuario SONIA GRANDE
Casting Juliet Taylor
PATRICIA DiCERTO
BEATRIZ KRUGER








martes, 31 de julio de 2012

Batman El Caballero de la Noche Asciende (THE DARK KNIGHT RISES)




Sinopsis


Han pasado ocho años desde que Batman se desvaneció en la noche, transformándose, desde ese instante, de héroe en fugitivo. Responsabilizándose por la muerte de Harvey Dent, el fiscal de distrito, el Caballero De La Noche sacrificó todo para obtener lo que él y el Comisario Gordon esperaban fuese el bien común. Durante un tiempo la mentira funcionó, pues el crimen en Ciudad Gótica sucumbió sucumbió ante el peso de la ley anticrimen Dent.


Aunque ahora todo va a cambiar con la llegada de la astuta ladrona felina con agenda misteriosa. Aunque a decir verdad, es mucho más peligrosa le llegada de Bane, un terrorista enmascarado cuyos despiadados planes para Ciudad Gótica hacen que Bruce salga de su exilio voluntario, pero aunque vuelva vestir capa y antifaz, podría ser que Batman no esté a la altura de Bane.



Comentario


Una nueva entrega de esta saga que se ve de nuevo la mano del director, una película bien hecha con un reparto de lujo y bueno efectos especiales que no todo lo necesario para una película de acción convencional pero esta tiene más cosas que la hacen distinta de lo ya anteriormente señalado ya que hay mucho que decir de esta trilogía.

Empezemos por el director Christopher Nolan lo dirige de manera excelente no cabe duda que cuando se tiene un buen director cualquier película de la un plus especial, a pesar de que esta super producción dura 2 horas y 45 minutos y por ser esta una película de largo aliento no se siente la duración es más esta tan bien hecha que no me sorprenderia en que hubiese durado un poco más pero como se dice duro lo que tiene que durar ya que el director tiene muchos detalles en el desarollo de la de historia.

Las actuaciones estan bien logradas además de tener un buen reparto de lujo con 4 ganadores del oscar como Christian Bale, Michael Caine,Marion Cotillard y Morgan Freeman que son una buena carta de presentación para el desarollo de esta película es una buena formúla buenos actores para desarrollo de buenas películas.

En lo que concierne al desarollo de las actuaciones en la película cabe resaltar a Michael Caine que interpreta a ALFRED que si le hubieran dado más lineas sea un posible nomimación al Oscar 2013 tambien destaco a Tom Hardy que hace del villano poco convencional BANE a parte de la voz que esta alterada se destaca su actuación es Tom Hardy diferente con relación a sus anteriores peliculas y por su puesto no descartamos para nada a Christian Bale que realmente ha sido un acierto como actor para interpretar a BATMAN que las tres películas giran en torno a él y no olvidar a Gary Olman con sus interpetaciones camaleonicas ya que el es un actor completo en todo el sentido de la palabra.

Otro punto importante es que esta película solo toma como referencia el comic y eso es interesante de la misma ya que tiene un guión bien desarollado que le da un soporte a la misma eso es un punto más que se destaca de esta película.

En suma esta es un película que no se debe de perder no solo por el hecho de ser BATMAN si no por todo lo anteriormente detallado el que menos seguro lo verá más de una vez y de seguro va a tener una buena acogida en todo el planeta y no descartemos que esta tendra alguna nominación al oscar 2013.

El unico detalle que obviamente para este critíco el mejor la versión anterior pero esta no deja de ser buena y sobre bien concluida y si el estudio y sobre todo el director tranquilamente se podran hacer 5 ó 6 películas más de este personaje ya estará en la voluntad de los involucrados.


Notas de Producción


Al frente de un elenco de talla internacional, el ganador del Oscar® Christian Bale (“The Fighter”) retoma su doble papel de Bruce Wayne y Batman. “Batman: El Caballero De La Noche Asciende” también cuenta con Anne Hathaway como Selina Kyle, Tom Hardy como Bane, Marion Cotillard (“La Vida En Rosa”), ganadora del Oscar®, como Miranda Tate, y Joseph Gordon-Levitt como John Blake.


Otra vez formando parte del elenco principal están el ganador del Oscar® Michael Caine (“The Cider House Rules”) en el papel de Alfred; Gary Oldman como el Comisario Gordon, y el ganador del Oscar® Morgan Freeman (“Million Dollar Baby”) retomando el papel de Lucius Fox.


El guión fue escrito por Christopher Nolan y Jonathan Nolan, el argumento es de Christopher Nolan y David S. Goyer. La película fue producida por Emma Thomas,

Christopher Nolan y Charles Roven, quienes se habían unido previamente en “Batman Inicia” y en la exitosa película que rompió todos los records, “El Caballero De La Noche”. Los productores ejecutivos son Benjamin Melniker, Michael E. Uslan, Kevin De La Noy y Thomas Tull, con Jordan Goldberg como coproductor. La película está basada en los personajes creados por Bob Kane y que fueron publicados por DC Comics.


Tras bastidores, “Batman: El Caballero De La Noche Asciende” reúne al director con varios de sus antiguos colaboradores con los que trabajó en “El Caballero De La Noche”. El equipo creativo incluye al Director de Fotografía, Wally Pfister, quien ganó un Oscar® por su trabajo en “El Origen” también de Nolan; a los diseñadores de producción, Nathan Crowley y Kevin Kavanaugh; al editor Lee Smith y a Lindy Hemming (“Topsy-Turvy”), la diseñadora de vestuario ganadora del Oscar®. Además, Paul Franklin y Chris Corbould, ambos ganadores del Oscar® por los efectos especiales en “El Origen”, supervisaron los efectos visuales y especiales respectivamente. La música es de Hans Zimmer (“The Lion King”), ganador del Oscar®.


Al frente de la película, Christopher Nolan utilizó las cámaras IMAX® mucho más de lo que lo hizo en “El Caballero De La Noche”, película que marcó la primera vez en que película de su talla fuese filmada aunque sea en parte con cámaras de gran formato.


“Batman: El Caballero De La Noche Asciende” se presentará en cinta de 70-milímetros en 102 localidades IMAX de 15/70mm a nivel mundial. Christopher Nolan dice: “Habiendo filmado casi la mitad de la película con cámaras IMAX de gran formato, me es muy importante que se exhiba “Batman: El Caballero De La Noche Asciende” en formato IMAX donde sea posible. Todos los públicos deben tener por seguro que cada presentación de la película será de la calidad más alta, gozando de la claridad y profundidad que las cámaras IMAX ofrecen. Estas 102 pantallas exhibirán la cinematografía IMAX original en su grado óptimo, y espero que quien sea que tenga oportunidad de vivir esta película en los cines IMAX la exploren”.




Warner Bros. Pictures presenta, en asociación con Legendary Pictures, una producción de Syncopy Production, una película de Christopher Nolan, “Batman: El Caballero De La Noche Asciende”. En cines e IMAX, Warner Bros. Pictures, una compañía de Warner Bros. Entertainment Company, distribuirá la película a nivel mundial.







martes, 24 de julio de 2012

Amor Imposible ( SALMON FISHING IN THE YEMEN)






Sinopsis

Una fábula romántica y contemporánea, SALMON FISHING IN THE YEMEN, es la historia de un empleado del gobierno, el Dr. Alfred, o Fred, Jones (Ewan McGregor), un científico introvertido del Departamento de Pesca y Agricultura. Asistiendo con pesar a su trabajo diurno, con su matrimonio estancado, su mundo de pronto se ve lanzado en un torbellino cuando es arrastrado en un plan tramado por un Yemenita (Amr Waked) obsesionado con la pesca con mosca, Sheikh, que sueña con lograr lo imposible- introducir salmón al uadi de Yemen.

Cuando el gobierno británico, desesperado por tener buenas noticias del área, se entera del plan del Sheikh, la temible portavoz del Primer Ministro, Patricia Maxwell (Kristin Scott Thomas), aprovecha la idea- es una buena noticia que desviará la atención del último error garrafal del gobierno. Designa a Fred para supervisar el proyecto, cosa que no lo complace en lo más mínimo. Para un científico lógico, y más bien convencional como Fred, la idea de introducir salmón en el Yemen es un paso a la locura.

Sin embargo, a Fred se lo gana el carismático Sheikh y su forma mística de ver el mundo, a la vez que empieza también a enamorarse de la representante del Sheikh, Harriet Chetwode-Talbot (Emily Blunt), una belleza inglesa gentil y atractiva que se une a su travesía por el Yemen. Cuando Fred es arrastrado a ayudar a Harriet a resolver los problemas de su vida, aprende a dejar de lado su profundo cinismo. Con el apoyo y aliento de Emily, Fred acepta el desafío del Sheikh, y se embarca en una travesía de auto-conocimiento y amor tardío.

Comentario

Una historia de amor distinta no tienes los mismos conceptos de todas las películas románticas clasicas es una historia modernas con detalles sutiles todo empieza como una relación platonica ya que ambos estaban comprometidos uno casado y la otra con una relación lo interesante es el conflicto que genera esto sin tampoco dejar de lado la temática que en este caso el sueño de opio que tiene el Sheikn que es un soñador esperanzado en lo milagros y tambien en las señales del destino según el un visionario
muy aparte de este problema es la relación de amor que va formando de manera amistosa y sin insinuaciones de la misma donde destaca primero la amistad y el trabajo entre colegas que forma un romance que rompe los esquemas de la película.

Es una buena opción en lo que es películas romanticas y merece verse en esta cartelera plagada de blockbusters y tambien ver las actuaciones que sencillamente son naturales y por un momentos te la crees en los personajes sin duda se resalta en la cartelera local.

Notas de Producción

Protagonizada por Ewan McGregor (The Ghost), Emily Blunt (The Devil Wears Prada) y Kristin Scott Thomas (Nowhere Boy), SALMON FISHING IN THE YEMEN es dirigida por Lasse Hallström (Chocolat, The Cider House Rules), producida por Paul Webster(Brighton Rock, Atonement), y es adaptada para la pantalla por Simon Beafoy (Slumdog Millionaire) de la novela bestseller aclamada por la crítica de Paul Torday.

SALMON FISHING IN THE YEMEN (AMOR IMPOSIBLE)es producida por Paul Webster y co-producida por Nicky Kentish-Barnes. Director de Fotografía es Terry Stacey (In her Shoes); Diseño de Producción por Michael Carlin (Last King of Scotland); Diseño de Vestuario por Julian Day (Brighton Rock) y Editor es Lisa Gunning (Nowhere Boy). La música es compuesta por el ganador del Oscar Dario Marianelli. La película tiene como Productor Ejecutivo a Jamie Laurenson y Paula Jalfon (BBC Films), Zygi Kamasa (Lionsgate UK) y Guy Avshalom (Liongsgate UK).

miércoles, 27 de junio de 2012

Un Método peligroso (A dangerous method)




Sinopsis

Una bella joven, enloquecida por su pasado. Un ambicioso doctor en una misión para ser exitoso. Un estimado mentor con una cura revolucionaria. Que comiencen los juegos mentales…

Seducido por el reto de un caso imposible, el entusiasta Dr. Jung (Michael Fassbender) toma a la inestable pero hermosa Sabina Spielrein (Keira Knightly) como su paciente. El arma de Jung es el método de su maestro, el renombrado Sigmund Freud (Viggo Mortensen). A la mezcla entra Otto (Vincent Cassel), un libertino paciente quien está determinado a atravesar todos los límites establecidos.

Jung se rinde ante la lujuria y una apasionada aventura con Sabina inicia. Ella se convierte en el catalizador de las inspiradas teorías de Jung. Mientras Freud va más allá, hurgando en la brillante mente de Sabina hasta que ella no puede soportar más la situación. Los vínculos entre el trío se rompen. Llevados por el deseo y la venganza, con sus reputaciones en juego, Freud y Jung se embarcan en una batalla de voluntades.

Comentario

Sencillamente una obra maestra entre las mejores películas de este año Un método peligroso siendo una obra donde se destaca mayormente el dialogo y las actuaciones que son donde gira caso toda la trama de esta película, ambienta en el siglo 20 en sus inicios en donde era el inicio de las tendencias de analisis psicólogicos.

Una película bien hecha dirigida de manera perfecta por Michael Cronenberg
que no deja ningun detalle por descuido la película dura lo que tiene que durar no aburre claramente no es un película netamente comercial para publíco selecto no es una de la mejores de este director pero sí tiene que ser vista se merece por ratos es un poco retorcida este con pequeños dotes eróticos donde destaca el amor entre dos personas en las cuales mediante una aventura se llegan a amar y este es un amor censurado para la época donde paciente y tratante se involucran y dejan fluir sus más bajas pasiones un tanto poco mazoquistas.

Otro punto destacado es la actuación de Viggo Mortensen que encarna al creador de psicoanalisis una actuación merecidamente nominada al globo de oro en el año 2011.

Una película que no debe ser descartada una selección de las mejores del año que se debe colocar en el top 10 de mi lista de este 2012 un buena oportunidad para ver a este director que cada vez que realiza un película siempre salgo altamente satifecho.

Ficha Técnica

Título Original: A Dangerous Method

Estudio: Sony Pictures

Distribuidora: BF Distribution Perú

Director/Guionista: Michael Cronenberg

Reparto: Michael Fassbender, Keira Knightley, Viggo Mortensen, Vincent Cassel, Sarah Gadon

Género: Drama/Thriller

Nominado: Viggo Mortensen –

Globo de Oro – Mejor actor de reparto

- Ganadora -
Festival de Venecia

lunes, 28 de mayo de 2012

Misión Secreta (THE DOUBLE)







Sinopsis



El misterioso asesinato de un senador estadounidense que tiene la firma del legendario asesino soviético Cassius, obliga a Paul Shepherdson (Richard Gere), un agente retirado de la CIA, a trabajar con el agente novato del FBI Ben Geary (Topher Grace), para resolver el crimen.

Tras haber pasado toda su carrera persiguiendo a Cassius, Shepherdson ha afirmado por mucho tiempo que su enemigo está muerto. Sin embargo, se encuentra presionado por su antiguo

supervisor, Tom Highland (Martin Sheen), para volver a tomar el caso. Mientras tanto, el agente Geary, quien escribió su tesis de maestría sobre la persecución del asesino soviético por Shepherdson, está seguro de que su último asesinato no es la obra de un imitador y de que Cassius ha resurgido.

Mientras este par desigual de agentes comienzan a investigar crímenes del presente y el pasado, pronto descubrimos que hay una buena razón por la cual Shepherdson está tan en contra de volver a perseguir a Cassius: por más de dos décadas, él ha sido un agente doble y, en realidad, Cassius y él son la misma persona. Trabajando con el inteligente y entusiasta Geary, Shepherdson tiene que montar una investigación creíble, mientras mantiene a su compañero engañado. La pregunta es ¿Cuánto tiempo pasará hasta que Geary descubra que el culpable está más cerca de lo que cree?

Un astuto juego del gato y el ratón que paga homenaje al clásico thriller de espías mientras le da al género unos detalles contemporáneos propios. The Double tiene como protagonistas a Richard Gere, Topher Grace, Martin Sheen, Stephen Moyer, Odette Yustman, and Stana Katic. Escrita por Michael Brandt y Derek Haas, el equipo detrás de Wanted y 3:10 To Yuma, la película también representa el debut de Brandt como director.

comentario

Una típica película de espias que se vuelve un poco predecible por momentos poca acción las actuaciones rescatables un opción aceptable para la cartelera, se resalta la actuación de Richard Gere por momentos tiene buenas esecenas de acción que son pocas, todo gira en lo que es espionaje clásico referido a los dobles agentes que al final de la película hay una sorpresa inesperada que vuelve a la misma película tramposa.

Es una opción diferente con sus altas y sus bajas pero puede verse para aquellos que le gusta las películas de espionaje es una alternativa para los amantes de cine.


Creditos




Richard Gere – Paul Shepherdson

Topher Grace – Ben Geary

Tamer Hassan – Boz

Stana Katic – Amber

Stephen Moyer – Brutus

Martin Sheen – Tom Highland

Odette Yustman – Natalie

Dirigida por

Michael Brandt

Guión por

Michael Brandt y Derek Haas

Producida por

Mohamed Khalaf Al-Mazrouei, Ed Borgerding, Patrick Aiello, Ashok Amritraj, Andrew Deane, Derek Haas, Manu Gargi, Stefan Brunner, Tali Lipa, Louis Hagney, Jules Kovisars

Música Original por

John Debney

Fotografía por

Jeffrey L. Kimball

Edición por

Steve Mirkovich

Casting por

Kelly Wagner

Diseño de Producción por

Giles Masters

Dirección de Arte por

Caty Maxey

Decoración del Set por

Erin Boyd

Diseño de Vestuario por

Aggie Guerard Rodgers

Efectos Visuales por

Sean Findley, Mitch Gonzalez, Troy Morgan

lunes, 16 de abril de 2012

Titanic 3D (TITANIC)



Historia

El romance lleno de acción de TITANIC tiene como telón de fondo el fatídico primer viaje del R.M.S. Titanic, quizás el barco más famoso de la historia. En 1912, Titanic se convirtió en el objeto móvil más grande jamás construido; el orgullo y gloria de los buques a vapor de pasajeros de White Star Line. Supuestamente debía ser el buque más lujoso y revolucionario de su época —el epítome del “barco de ensueño” por cruzar los mares antes de que diera inicio la aviación—, pero eventualmente llevó a más de 1,500 personas a su muerte en las gélidas aguas del Atlántico Norte el 15 de abril, hace 100 años.

Al inicio del siglo XX, el atractivo de una sorprendente creación marítima llamada Titanic reunió a una amplia variedad de gente, cada uno con sus propias razones para ser parte de su primer viaje. Tanto para los capitanes de la industria como para los inmigrantes esperanzados, Titanic era un símbolo destacado del progreso del hombre hacia la era moderna. Declarado “inhundible”, su valioso cargamento de más de 2,200 personas comenzó su viaje de Southampton, Inglaterra, a la ciudad de Nueva York con un sentido de anticipación, asombro y optimismo…sólo para navegar hacia una catástrofe inolvidable e histórica.
Una poderosa mitología crecería en torno al Titanic —con historias de valentía y cobardía narradas a través de históricos recuentos, poemas, música, películas y novelas. Después de décadas de búsqueda, los restos del Titanic fueron encontrados por un equipo de expedición liderados por el Dr. Robert Ballard en 1985, descansando en dos inmensas partes, a 3,773 metros bajo la superficie del océano —y el descubrimiento alimentaría una controversia y fascinación ilimitadas que continúan hasta la fecha.

Fue este colosal espectro debajo del mar que primero inspiró la imaginación de James Cameron —y su visión de una historia de amor entrelazada con el destino del barco. Se imaginó a dos personas de mundos distintos que chocan, en un barco físicamente diseñado para prevenir que se conocieran. Cuando el pasajero de tercera clase Jack Dawson y la pasajera de primera clase Rose DeWitt Bukater se juntan, toman el riesgo máximo: desafiar las opresivas convenciones de su época, para enamorarse.

“La tragedia del Titanic ha adquirido casi una cualidad mítica en nuestra imaginación colectiva”, comentó Cameron en 1997. “Pero el paso del tiempo le ha robado su rostro y vitalidad humanas. Espero que la relación de Rose y Jack sea un tipo de pararrayos emotivo, si se me permite la comparación, y que le permita a los espectadores meter sus mentes y corazones para hacer que la historia vuelva a cobrar vida”.




Comentario

No hay mucho que decir de esta película sencillamente un oportunidad de ver de nuevo este filme pero ahora con el efecto 3D que realmente tiene una nitidez increible, para lo que vieron la versión anterior si se quedaron impactados por las escenas esta vez podran apreciarlo de manera excelente.
De la película que podemos decir que el director Jamen Cameron es un adelantado a su tiempo siempre cuando realiza sus películas siempre se toma su tiempo y por lo general casi todas sus películas superan largamente las 2 horas casos como AVATAR, MENTIRAS VERDADERAS, TERMINATOR 2 entre otras.retomando TITANIC en su tiempo en el año 1997 fue la película más taquillera de la historia en ese tiempo y fue superada solo por el mismo Cameron por AVATAR hace un par de años.
No hay que perder esta oportunidad para poder volver a ver esta historia de amor que es una de las más conocidas a través del celuliode.
Un reestreno que merece verse esta vez en 3D.

Notas de Producción

Paramount Pictures y Twentieth Century Fox presentan una Producción Lightstorm Entertainment, un filme de James Cameron, TITANIC, protagonizado por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Bernard Hill, Jonathan Hyde, Danny Nucci, David Warner y Bill Paxton. Escrita y dirigida por James Cameron, la película es producida por Cameron y Jon Landau. Rae Sanchini es productora ejecutiva.

viernes, 9 de marzo de 2012

Proyecto X fiesta fuera de control (PROJECT X)




Sinopsis

“Proyecto X” trata sobre tres estudiantes aparentemente anónimos del último año de la escuela secundaria, Thomas, Costa y J.B., y su intento por hacerse conocer. Su idea era bastante ingenua: hagamos una fiesta inolvidable y tengamos una cámara para documentar la historia… pero nada podía prepararlos para esta fiesta. La voz se corre rápidamente a medida de que se rompen los sueños, se manchan las reputaciones y nacen las leyendas. “Proyecto X” es una advertencia para todos los padres y la policía.


Comentario

Una opción sencilamente divertida,esta película es una versión original algo que realmente todos en hemos pensado hacer en algún momento de nuestras vidas que es organizar una fiesta ya que en Estados Unidos realmente es una tradición entre los adolecentes, este filme encarna todo lo que realmente no se debe hacer si no uno lo ve como una cosa divertida bueno y pase por eso es lo que trata de hacer esta película entretener pero no se debe de tomar como ejemplo es seria la advertencia que podia citar en está, para los padres, fuera de eso una forma original de ver lo que pasa a un grupo de chicos nerds en ser reconocidos en tratar de hacer una fiesta que sencillamente se le vas de las manos y llega a medidas extremas.

Pero en lo que concierne a la realización de la Película cumple todo divierte no aburre y se vuelve impredecible por ratos ya que no se sabe que es lo que va a pasar y eso es lo interesante ya que no se pierde la magia y cuando todo pensaba uno que iba a quedar ahi surgen nuevas cosas y es la escencia de la misma.

Hasta ahora para mi humilde opinión es la mejor película de humor en lo que va de este año donde se nota de manera sutil la mano de Todd Phillps ya que no es obra pero si se ve su asesoria sobre todo en las partes cómicas.

Si uno quiere divertirse y pasarla bien y no tomarse en serio este filme es una buena opción para la cartelera nacional.

Creditos

Nima Nourizadeh hace su debut como director de largometrajes al frente de un elenco integrado también por debutantes, los que consiguieron sus papeles gracias a una búsqueda de talentos a nivel nacional. Todd Phillips (“The Hangover”) produce la película con Joel Silver, Scott Budnick, Andrew Rona, Alex Heineman y Marty P. Ewing como productores ejecutivos. El guión fue escrito por Matt Drake y Michael Bacall, basado en un argumento de Bacall.

En “Proyecto X” actúan Thomas Mann, Jonathan Daniel Brown, Oliver Cooper, Dax Flame, Kirby Bliss Blanton, Alexis Knapp y Miles Teller.

El equipo creativo detrás de cámaras incluye al director de fotografía Ken Seng
(“Step Up 3D”), el director de arte Bill Brzeski (“The Hangover” y “Due Date”), el editor Jeff Groth (de la serie para TV “Entourage”) y la diseñadora de vestuario Alison McCosh (asistente de diseño de vestuario de “The Hangover”).
Warner Bros. Pictures presenta una producción de Silver Pictures, en asociación con Green Hat Films: “Proyecto X”.

jueves, 8 de marzo de 2012

Saluda al Diablo (SALUDA AL DIABLO DE MI PARTE)






sinopsis

El film narra la historia de Ángel (Edgar Ramírez), ex−miembro de un grupo de secuestradores, quien es raptado junto a su hija por Léder (Ricardo Vélez), un hombre adinerado que quiere vengarse de quienes lo llevaron a la silla de ruedas. Ángel será el instrumento de la venganza de Léder y, contra su voluntad, deberá acabar con todos los que atentaron contra este poderoso hombre, teniendo como contra parte al despiadado policía Moris (Salvador del Solar). Siendo ésta, la única opción que tiene si quiere ver de nuevo con vida a su hija.

Comentario


Una película muy efectiva de gran presupuesto para el mercado sudamericano, lo bueno de ello que esta hecha de manera compacta que da a entender que durara mucho pero no es asi. Tiene buenas escenas de acción y efectos especiales adecuados y sorprendentes para este tipo de producciones,las actuaciones son interesantes lo más resaltante es la actución de Salvador Del Solar que hace de un policía recio y por momentos un poco sucio en sus metódos de aplicar su justicia además que es corrupto y eso es lo delicioso del personaje.

Esta película es todo una sorpresa para nuestra cartelera; sin lugar a dudas si te gusta la acción de principio a fin no dudes en ver esta opción ya que estamos plagados y muy saturados del cine de Hoolywood.

Ficha Técnica

EMPRESA PRODUCTORA: SANANTERO FILMS
EN ASOCIO CON: ZZINC FILMS, LEMON FILMS & 11:11 FILMS
GÉNERO: THRILLER/ACCIÓN/DRAMA
DURACIÓN: 90 MINUTOS
TÍTULO EN INGLÉS: GREETINGS TO THE DEVIL
AGENTE DE VENTAS INTERNACIONAL: CELLULOID NIGHTMARES
DISTRIBUIDOR NACIONAL: CINE COLOMBIA
DISTRIBUIDOR EN ESTADOS UNIDOS: MAYA ENTERTAINMENT

DIRECTOR: JUAN FELIPE OROZCO
ESCRITOR: CARLOS ESTEBAN OROZCO
PRODUCTORES: CARLOS OROZCO, JUAN F. OROZCO, ALEJANDRO ÁNGEL & ALEX GARCÍA
PRODUCTORES EJECUTIVOS: ALEX GARCÍA, BILLY ROVZAR, FERNANDO ROVZAR, NICK SPICER, NATE BOLOTIN, ÉDGAR RAMÍREZ, HAIK GAZARIAN & MANOLO CARDONA.
EDICIÓN: CARLOS ESTEBAN OROZCO Y JUAN FELIPE OROZCO
DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA: LUIS OTERO
DISEÑO DE PRODUCCIÓN: SARA MILLÁN
MÚSICA: JERMAINE STEGALL
DISEÑO DE SONIDO: JESÚS GUEVARA
SONIDO DIRECTO: JOSÉ ROBERTO JARAMILLO
DISEÑO DE MAQUILLAJE: NATALIA MEJÍA
DISEÑO DE VESTUARIO: JULIANA RINCÓN

Actores

ÉDGAR RAMÍREZ ES ÁNGEL
ÁNGELA VERGARA ES PATRICIA
CAROLINA GÓMEZ ES HELENA
SIMÓN RIVERA ES MESA
RICARDO VÉLEZ ES LÉDER
ARNOLD CANTILLO ES JAVIER
SALVADOR DEL SOLAR ES MORÍS
LAURA PERICO ES DANIELA
ALBI DE ABREU ES LUIS PATRICK DELMAS ES SERGE
JUAN CARLOS VARGAS ES CARRANZA
MARÍA LUNA BELTRÁN ES ANGELA

sábado, 11 de febrero de 2012

Los Descendientes (THE DESCENDANTS)




Sinopsis

LOS DESCENDIENTES, de Alexander Payne, creador de la película ganadora del Oscar® SIDEWAYS (Entre Copas), se desarrolla en Hawái y narra la impredecible travesía de una familia estadounidense que se encuentra en una encrucijada. Matt King (George Clooney), hombre casado y padre de dos niñas, debe reevaluar su pasado y navegar su futuro cuando su esposa se ve involucrada en un accidente en lancha, a las afueras de Waikiki. Intenta torpemente reparar la relación que tiene con sus hijas —Scottie (Amara Miller), una precoz niña de 10 años, y Alexandra, una joven rebelde de 17 años (Shailene Woodley) — mientras pondera la decisión de vender la tierra de su familia. Los King son dueños de una parte de las últimas e invaluables parcelas vírgenes de playa tropical de las islas, que fueron parte de un legado de la realeza hawaiana y de misionarios.

Cuando Alexandra le deja caer la noticia de que su madre estaba en medio de un amorío al momento del accidente, Matt debe de replantearse totalmente su vida, sin dejar de mencionar su legado, durante una semana de decisiones significantes. Acompañado por sus hijas, se embarca en una caótica búsqueda por el amante de su esposa. A lo largo del camino, en lo que serán encuentros divertidos, problemáticos y trascendentales, se percata que finalmente está en camino en la reconstrucción de su vida y su familia.

Comentario

Una excelente película por todas sus formas desde la realización,la estructura y el desarrollo de la historia, la fotografía, el rodaje y una parte muy importante la performace de los actores obviamente hay destacar la actuación de manera perfecta y creible de George Clooney ,no por algo esta nominado al Oscar como mejor actor y creo espero no equivocarme que talvez se lleve la estatuilla este año.

Alexander Payne el director de esta película sencillamente logra contar una historia que podria ser común y pero sin lugar a dudas cumple y con un desarrollo visual de la realidad que hay en Hawai,que es tambien un ingrediente básico y fundamental donde se recrea el flime.

Sin ser una película de drama tiene unos bueno momentos de humor y a veces un poco de sarcásmo que logran que la película no aburra y logre su objetivo y tambien identificarse por momentos con lo que esta pasando el personaje.

Creo que esta película es la favorita a ganar en como mejor filme del año como mejor actor y tambien como mejor director solo hay que esperar el día 28 de este mes para saber los resultados en la premiación del Oscar. Sencillamente es un Filme altamente recomendable que puede dejar de ver.

Creditos

Fox Searchlight Pictures presenta, una producción Ad Hominem Enterprises, LOS DESCENDIENTES, dirigida por Alexander Payne, con un guión de Alexander Payne y Nat Faxon & Jim Rash, basado en la novela de Kaui Hart Hemmings. El reparto incluye a George Clooney, Shailene Woodley, Beau Bridges, Robert Forster, Judy Greer, Matthew Lillard, Nick Krause, Amara Miller, Mary Birdsong, Rob Huebel y Patricia Hastie.
El equipo creativo incluye a los productores Jim Burke, Alexander Payne y Jim Taylor, al director de fotografía Phedon Papamichael, ASC, a la diseñadora de producción Jane Ann Stewart, al editor Kevin Tent, A.C.E., a la diseñadora de vestuario Wendy Chuck, al coproductor George Parra, a la supervisora musical Dondi Bastone y al productor ejecutivo musical Richard Ford.

Ficha Técnica

FOX SEARCHLIGHT PICTURES Presenta
Una Producción AD HOMINEM ENTERPRISES



GEORGE CLOONEY
SHAILENE WOODLEY
BEAU BRIDGES
ROBERT FORSTER
JUDY GREER
MATTHEW LILLARD
NICK KRAUSE
AMARA MILLER
MARY BIRDSONG
ROB HUEBEL
PATRICIA HASTIE

DIRIGIDA POR ALEXANDER PAYNE
GUIÓN DE ALEXANDER PAYNE and
NAT FAXON & JIM RASH
BASADA EN LA NOVELA DE KAUI HART HEMMINGS
PRODUCIDA POR JIM BURKE
ALEXANDER PAYNE
JIM TAYLOR
DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA PHEDON PAPAMICHAEL, ASC
DISEÑADORA DE PRODUCCIÓN JANE ANN STEWART
EDITOR KEVIN TENT, A.C.E.
DISEÑADORA DE VESTUARIO WENDY CHUCK
CASTING DE JOHN JACKSON, C.S.A.
COPRODUCTOR GEORGE PARRA
SUPERVISORA MUSICAL DONDI BASTONE
PRODUCTOR EJECUTIVO MUSICAL RICHARD FORD

Duración 110 minutos

viernes, 27 de enero de 2012

Un Zoológico en casa (WE BOUGHT OF ZOO)




Sinopsis

UN ZOOLÓGICO EN CASA es una divertida y edificante historia verdadera acerca del poder mágico de la familia para perseverar, a pesar de enfrentar y sobreponerse a retos extraordinarios. Esta es la primera película del aclamado realizador Cameron Crowe (Jerry Maguire) para toda la familia, y es protagonizada por Matt Damon, Scarlett Johansson y Thomas Haden Church. Damon interpreta a un padre soltero, quien, en busca de darle a su familia una muy necesitada segunda oportunidad, se muda a una casa localizada en medio de un zoológico, que él y sus hijos intentarán que regrese al estado glorioso que alguna vez fue. La película entreteje calidez, risas y un espíritu de optimismo.

Benjamin Mee, interpretado por Damon, es un columnista y escritor de aventuras de Los Ángeles, quien, como padre soltero, enfrenta los retos de criar a dos pequeños. Con la esperanza de que un nuevo inicio y una nueva vida restauren su espíritu familiar, Mee renuncia a su trabajo y compra una antigua casa rural, de 7 hectáreas, ubicada a las afueras de la ciudad, que viene acompañada con un singular extra: un zoológico llamado Rosemoor Animal Park, donde docenas de animales viven bajo el cuidado de la guardián en jefe del zoológico, Kelly Foster (Scarlett Johansson), y su dedicado equipo.

Sin experiencia alguna, con el tiempo muy limitado y con un exiguo presupuesto, Mee se da a la tarea, con el apoyo de su familia y de la comunidad local, de reabrir el zoológico. Ahora, Benjamin ya no está reportando una historia de aventuras; está viviendo la suya…y se está dando justo en su patio trasero.

Comentario

Una película enteramente familiar, sin lugar a dudas el director plasma de manera eficaz divertida,y de manera práctica,bien dirigida casi perfecta y muy meticulosa en el desarrollo de la estructura y el guión es perfecto sin sobresaltos rodado al milimetro.

El elenco sencillamente es destacable y es primera vez que vemos a estos actores realizando un papel bastante peculiar en un filme familiar nos referimos a Matt Damon y Scarlett Johansson y un interesantisimo Thomas Haden Church.

Lo negativo de esta Película es que las copias han llegado en su totalidad doblandas al castellano hubiese sido excelente verla en su idioma original para poder notar con mayor enfásis las capacidad actoral en un gran detalle pero esto depende obviamente del distribuidor.

Una película que se deja ver una opción interesante para toda la familia basada en una historia real lo que se puede mencionar que la historia esta ambientada en Estados Unidos pero el zoológico en realidad se encuentra en Inglaterra en la vida real seguro por un tema de costos y logística se rodo ahí al parecer, si quieres pasar un rato agradable con tu familia esta opción vale la pena.

viernes, 13 de enero de 2012

Que pena tu boda






Sinopsis

QUE PENA TU BODA, es la segunda parte de Qué pena tu vida y retoma la relación de Javier y Ángela (Ariel Levy y Andrea Velasco), ella acaba de descubrir que está embarazada. La noticia los lleva a concretar sus planes de matrimonio, pero las cosas se complican cuando aparece Lucía Edwards (Lorenza Izzo), una joven que llega a alterar la estabilidad de la pareja.

Comentario

Una nueva versión o mas bien la segunda parte de esta película que fue un éxito en el país del sur (Chile), esta segunda parte es mejor que la primera tanto en en la concepción del guión que manejado de manera más inteligente que el anterior versión de que Qué pena tu vida , otro factor que hace que este filme sea mejor que en anterior que en esta ocasión le dan más importancia a la tecnólogia ya sea el uso de facebook y twiter usada de manera tibia en la primera parte aqui en esta película manifiesta eso y muestra un lado divertido de interacción en la misma.

Los actores son casi todos los principales de primera parte y estan bien esta vez la historia esta centrada en la pareja que en realidad ellos sostienen el desarrollo de misma a comparación de Que pena tu vida se trataban las historias de manera un poco gaseosa y no consistente aqui no los personajes esta más definidos y las actuaciones son sólidas y te sacan un par de carcajadas.

Si te quieres divertir y pasar y poco menos de 2 horas fuera de tus problemas es la película ideal para poder despejarte un poco, se recomienda para poder relajarse un momento.


Créditos


TITULO ORIGINAL: Que pena tu Boda
Género: Comedia Romántica
AÑO: 2011
PAIS: Chile
DIRECTOR: Nicolás López
PROTAGONISTAS: Ariel Levy, Andrea Velasco, Lorenza Izzo

Reparto principal

Ariel Levy
Javier Fernández
Es un joven de 30 años que estudió Publicidad y que aún vive en la casa de su madre, además se enamora de su mejor amiga, con la cual llevan 20 años de amistad y sufre por no poder mantener su relación con su novia Ángela (Andrea Velasco) ya que llega Lucía, la hija de su jefe quien se entromete en la relación de ambos y trata de enamorar a él.

Andrea Velasco
Ángela de María
Es una jóven de 29 años que está enamorada de su mejor amigo y mantiene una relación amorosa con él hasta que pierde su hijo y se da cuenta que su novio Javier (Ariel Levy) le fué infiel con otra chica, luego trata de olvidar todo pero no puede olvidarlo, luego conoce a tomás y comienza a tener una relación con el hasta que Javier la reeconquista y se termina casando con él.

Loreza Izzo
Lucía Edwards
Es una chica de 19 años, muy atractiva y sensual, además que es hija del jefe de Javier Fernández (Ariel Levy), la cual se enamorá de él hasta perder el control y separarlo de su actual novia, aunque el está muy enamorado de ella.

jueves, 12 de enero de 2012

Historias Cruzadas (THE HELP)



Resumen

Ambientada en Jackson, Mississippi, durante la década de 1960, HISTORIAS CRUZADAS narra la relación entre tres diferentes y extraordinarias mujeres, que construirán una particular amistad en torno a un secreto proyecto literario que romperá las reglas de esa sociedad y las pondrá en riesgo.

Eugenia “Skeeter” Phelan se acaba de graduar de Ole Miss y desea encontrar un trabajo como escritora. A diferencia de las jovencitas con las que creció en Jackson, Mississippi, Skeeter desea tener una carrera profesional y está bastante satisfecha con la idea de poner en espera el matrimonio y los hijos –para preocupación de sus amigas casadas y de su propia familia-. Cuando consigue un empleo como redactora de una columna con consejos de limpieza para el periódico local y busca ayuda de Aibileen, la criada de su mejor amiga, Skeeter se embarca en un secreto proyecto literario, incentivada por un editor en Nueva York e inspirada por la conmovedora historia que descubre.


Aibileen Clark ha sido una criada toda su vida, trabajando en diferentes casas de gente blanca en Jackson, Mississippi. Ha criado a 17 niños de sus empleadores y a su propio hijo quien, trágica e innecesariamente, falleció en un accidente. Deprimida por la pérdida de su único hijo, Aibileen saca fuerzas de su propia fe y de la compañía de su mejor amiga, Minny. Con silencioso coraje y dignidad, Aibileen cumple con sus tareas como criada de la familia Leefolt, cuidando a su pequeña niña, Mae Mobley. Cuando, aun con algo de reticencia, acepta colaborar con Skeeter, Aibileen se sorprende a sí misma sincerándose y revelando sus historias por primera vez en su vida, a pesar de que este acto, en apariencia simple, trae consigo el riesgo de posibles represalias.


Minny Jackson es una criada de 33 años de edad quien posee la reputación de ser la mejor cocinera en todo Mississippi. Trabaja para la familia Holbrook pero, después de un acto desafiante, es despedida y ahora debe viajar a las afueras de Jackson para trabajar con Celia Foote. Minny es la mejor amiga de Aibileen y quien más la ha ayudado a atravesar la pérdida de su único hijo. Fuerte y leal, con cada vez menos temor de expresar lo que piensa, Minny se niega a permanecer callada e invisible en la sociedad.

De esa alianza tan impensada surgirá una increíble hermandad que inculcará en todas ellas el coraje de trascender las fronteras que las definen y la comprensión de que, a veces, los límites están hechos para ser cruzados; incluso si esto significa poner a todos en el pueblo cara a cara con los nuevos tiempos que corren.

Comentario
Sencillamente una excelente película bien hecha bien dirigida sin lugar dudas uno de los mejores estrenos de este 2012 que recien empieza, cabe destacar que esta cinta que cuenta de manera simple una historia que fluye de manera distinta que su más de 2 horas de duración pasa desapercibida.

Esta historia basada en un libro que nos remonta a la década de los años 60 donde el racismo es una cosa de todos los días y donde uno se pregunta que en ese tiempo hay supremacia de la gente de blanca en desmedro de la de raza negra o más bien llamada en ese tiempo gente de color tanto era el racismo que donde se desarrolla la historia es sobre las empleadas del hogar llamadas en Ingles "help" (como la ayuda) de ahi sale el titulo original del flime, se resalta en la cinta de manera nitida las actuaciones femeninas de Viola Davis y Octavia Spencer donde encarnan a las empleadas del hogar amigas pero con historias distintas y ellas juntas sumado más la ayuda de Emma Stone en crear un libro sobre la vida de ellas y otras empleadas más llamadas en ese tiempo como minorias raciales.

Lo rescatable de esta cinta sumado a lo anteriormente expuesto es que una película sobria original bien llevada sin sobresaltos no aburre y lo más importante que una historia bien dirigida.

Me atrevo a pensar que esta película puede estar nominada al oscar y si los 2 actrices tanto la principal como la secundaria son nominadas pueden ser la ganadoras este año, un película altamente recomendable para todo público.

Créditos

De DreamWorks Pictures y Reliance Entertainment, en asociación con Participant Media e Imagenation Abu Dhabi, llega el conmovedor y edificante drama HISTORIAS CRUZADAS. Inspirado en la aclamada novela “Criadas y señoras”, escrita por Kathryn Stockett e incluida en la lista de best-sellers del diario The New York Times, HISTORIAS CRUZADAS presenta un destacado elenco, que incluye –por orden alfabético- a: Jessica Chastain, la nominada al premio Oscar® Viola Davis, Bryce Dallas Howard, la ganadora del premio Emmy Allison Janney, Chris Lowell, la ganadora del Oscar® Sissy Spacek, Octavia Spencer, Emma Stone, la nominada al Oscar® Cicely Tyson y Mike Vogel.

El film fue escrito para la pantalla y dirigido por Tate Taylor, con Brunson Green, Chris Columbus y Michael Barnathan como productores. Los productores ejecutivos son Mark Radcliffe, Tate Taylor, L. Dean Jones Jr., Nate Berkus, Jennifer Blum, John Norris, Jeff Skoll y Mohamed Mubarak Al Mazrouei.